DIFFERENCE BETWEEN Syntax and Morphology

Ever wondered what will ye differences between syntax and morphology?

Here you have the answer:

Morphology in linguistics would be how the words are constructed syllable by syllable and is very important in the semantics is the precise meaning of words to avoid confusion or misinterpretation thereof.

The syntax is the way you build your sentences or sentences, ie, it is the way you express when you're trying to communicate. That ideas are precisely what you wanted to say and does not lend itself to utter words and words, but rather your armes that express ideas accurately.

DIFERENCIA ENTRE SINTAXIS Y MORFOLOGíA
¿Nunca os habeis preguntado que diferencias hay entre la sintaxis y la morfología?
Aquí teneis la respuesta:
Morfología en lingüistica sería la forma en que se van construyendo las palabras sílaba por sílaba y es muy importante en la semántica que es el significado preciso de las palabras para evitar confusiones o malas interpretaciones de las mismas.
La sintaxis es la forma en que vas construyendo tus enunciados u oraciones, es decir, es la forma en que te das a entender cuando tratas de comunicarte. Que las ideas sean precisamente las que querias decir y no se preste a emitir palabras y palabras, sino que armes bien tus ideas para que las expreses con precisión. 

CLASES DE PALABRAS

http://www.cpcoloniasj.es/TECNIQUES%20DESTUDI/clases%20de%20palabras.pdf

EL CONDE LUCANOR.

Introduction: In this part of the blog we will tell you a little about medieval prose and the Count, because we had to do some work on it in our school. 

We this year's literature class and we read the language with Lucanor.
The story is a short story in prose.
Almost all collections of medieval tales are framed. The story serves as a framework narrative, can be a pilgrimage in which there are several pilgrims, a dialogue between a master and his disciple sage (Lucanor Earl), etc ...
The collections of stories during the Middle Ages was due mainly to translations orientales.Muchos romances of Oriental tales tales were released in Europe through translations of the Toledo School of Translators, established in the century languages XII by Archbishop Raimundo and the sigloXIII directed by King Alfonso X, the Wise.

LA CELESTINA

La Celestina es el nombre con el que se conoce desde el siglo XVI la obra titulada primero Comedia de Calisto y Melibea y después Tragicomedia de Calisto y Melibea, atribuida casi en su totalidad al bachiller Fernando de Rojas.

La Tragicomedia

En 1502 apareció una nueva edición titulada Tragicomedia de Calisto y Melibea con cinco actos más antes del acto final, 21 en total, el llamado Tratado de Centurio porque en él aparece este personaje, así como un prólogo en que se explica que la obra se inspira en la máxima de Heráclito «todas las cosas son criadas a manera de contienda o batalla», es decir, «la guerra o discordia es el padre de todas las cosas», concepción dialéctica de la vida que se imprime en la obra, en la que se detestan siervos y señores, jóvenes y viejos, hombres y mujeres, ingenuos y avispados, e incluso el mismo lenguaje batalla consigo mismo, contraponiéndose un estilo elevado y latinizante a otro bajo, coloquial y aun vulgar. De esta Tragicomedia existen 6 ediciones en ese mismo año 1502, destacando la de Sevilla de Jacobo Cromberger, aunque hay otras tres en esa misma ciudad, una en Salamanca y otra en Toledo.

El éxito fue tal que del periodo que va de 1499 a 1634 se han conservado 109 ediciones en España, a las que hay que sumar 24 de su traducción al francés, 19 en italiano, dos en alemán, una en latín clásico y otra en hebreo.

Pero no triunfó el título, pues ni por Comedia, ni por Tragicomedia fue nunca tan conocida como por La Celestina, y así podemos ver que se refieren a ella desde principios del siglo XVI Juan de Valdés o Juan Luis Vives.

Género literario

El género de La Celestina es una cuestión polémica, que surge ya en el siglo XVIII cuando el problema del género se plantea. La inflexible preceptiva neoclásica apremiaba a encajar la obra en un modelo preexistente, pero los férreos moldes de los géneros dieciochescos imposibilitan ese propósito, lo que deterioró su consideración entre los idealizantes escritores del Neoclasicismo, como Moratín, que la llamó «novela dramática» para denotar la mezcla de géneros y la originalidad de la obra. Otro crítico y escritor, éste de la Renaixença catalana, Buenaventura Carlos Aribau, la llamó «novela dialogada».

Estructura

• Prólogo: encuentro de Calisto y Melibea en la escena I.
• Primera parte: intervención de Celestina y los criados y muerte de los tres. Primera noche de amor.
• Segunda parte: tema de la venganza. Segunda noche de amor. Muerte de Calisto, suicidio de Melibea. Llanto de Pleberio.

Argumento

La obra comienza cuando Calisto ve casualmente a Melibea en el huerto de su casa, donde ha entrado a buscar un halcón suyo, pidiéndole su amor. Esta lo rechaza, pero ya es tarde, ha caído violentamente enamorado de Melibea.

Por consejo de su criado Sempronio, Calisto recurre a una vieja prostituta y ahora alcahueta profesional llamada Celestina quien, haciéndose pasar por vendedora de artículos diversos, puede entrar en las casas y de esa manera puede actuar de casamentera o concertar citas de amantes; Celestina también regenta un prostíbulo con dos pupilas, Areúsa y Elicia.

El otro criado de Calisto, Pármeno, cuya madre fue maestra de Celestina, intenta disuadirlo, pero termina despreciado por su señor, al que sólo le importa satisfacer sus deseos, y se une a Sempronio y Celestina para explotar la pasión de Calisto y repartirse los regalos y recompensas que produzca.

Mediante sus habilidades dialécticas y la promesa de conseguir el favor de alguna de sus pupilas, Celestina se atrae la voluntad de Pármeno; y mediante la magia de un conjuro aPlutón, unido a sus habilidades dialécticas, logra asimismo que Melibea se enamore de Calisto. Como premio Celestina recibe una cadena de oro, que será objeto de discordia, pues la codicia la lleva a negarse a compartirla con los criados de Calisto; éstos terminan asesinándola, por lo cual se van presos y son ajusticiados.

Las prostitutas Elicia y Areúsa, que han perdido a Celestina y a sus amantes, traman que el fanfarrón Centurio asesine a Calisto, pero este en realidad solo armará un alboroto. Mientras, Calisto y Melibea gozan de su amor, pero al oír la agitación en la calle y creyendo que sus criados están en peligro, Calisto intenta saltar el muro de la casa de su amada, pero resbala y muere. Desesperada Melibea, se suicida y la obra termina con el llanto de Pleberio, padre de Melibea, quien lamenta la muerte de su hija.

Personajes

• Celestina es el personaje más sugestivo de la obra y la protagonista indiscutible de dicha obra aunque el tema se centre más en el amor y la pasión de Calisto y Melibea, hasta el punto de que acabó por darle título; es un personaje pintoresco y vívido.
• Calisto es un joven de la alta sociedad a quien solamente le preocupa satisfacer sus deseos, atropellando a quien sea para conseguirlo. 
• Melibea es una mujer vehemente, que pasa de la resistencia a la absoluta entrega a Calisto sin apenas tránsito de duda; en ella la represión aparece como forzada y antinatural; se siente esclava de una hipocresía que se le ha inculcado desde pequeña en su casa. 
• Pármeno es seguramente el personaje más trágico de la obra, porque es corrompido por todos los demás personajes. Al ser hijo de Claudina, maestra y antaño compañera de Celestina, intenta advertir a su señor de los peligros que le pueden venir; pero es humillado por éste.
• Sempronio hace tiempo ya que ha perdido cualquier ideal sobre los amos a los que sirve y solamente pretende aprovecharse de ellos con egoísmo y codicia.
• Las prostitutas Elicia y Areusa odian en el fondo a los hombres y a las aficionadas como Melibea; son rencorosas, envidian a Melibea y pretenden que Centurio vengue la muerte de sus amantes, los criados de Calisto
• Alisa es la madre de Melibea y no mantiene una verdadera relación con su hija; se limita a especular sobre su matrimonio sin haberle consultado apenas y Pleberio es el padre demasiado ocupado que ama a su única hija y ve cómo su vida pierde todo sentido al suicidarse ésta, por lo cual declama el planto final de la obra, un lamento por el poder del amor donde sufre por la soledad y esterilidad a la que le ha condenado el destino tras tanto esfuerzo sin fruto. (Padres de Melibea)
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  

EL CANTAR DEL MIO CID

El Cantar de mio Cid

El Cantar de mio Cid is an epic feat that anonymous tells stories of heroic deeds inspired freely in the last years of the life of the Castilian knight Rodrigo Diaz the Campeador . This is the first comprehensive narrative works of Spanish literature in a Romance language , and is noted for the high literary value of his style.

internal Structure

El Cantar de mio Cid is the theme of the complex process of recovering lost honor by the hero , whose restoration implies increased to the baseline honor.

The poem begins with the banishment of the Cid, first ground of shame , after being accused of theft. This also implies dishonor be disinherited or possessions Vivar and deprived of parental rights of his family.

After the conquest of Valencia, thanks to one of his arm , his cunning and prudence, gets the royal pardon and thus a new inheritance, the Lordship of Valencia, which in ancient solar binds and restored .

But anecdotally, thereby further drop in honor of the Cid, due to contempt of infants Cid 's daughters , who are humiliated , whipped , badly injured and abandoned in the oak grove Corpes occurs .

This fact is according to the medieval right of repudiation of such business by Carrion . So the Cid decides plead inability of these marriages contrast, the Cid's daughters CONCERT families with kings of Spain .

external structure

The editors of the text, divided into three songs . It could reflect the three sessions in which the author considers it desirable that the minstrel recites the deed . And confirm the text seems to separate a part of another with the words: " heres conpieça the exploits of the Cid of Bivar ," and another later when he says " . Deste sing The songs are ending heres "

  EL CONDE LUCANOR.
Introducción: en esta parte del blog vamos a hablaros un poco sobre la prosa medieval y el conde Lucanor,ya que hemos tenido que hacer un trabajo sobre éste en nuestro colegio.
 
Nosotras este año en la clase de literatura y lengua nos hemos leído el con Lucanor.
El cuento es una breve narración en prosa.
Casi todas las colecciones de cuentos medievales están enmarcadas. El relato-marco sirve de hilo narrativo; puede ser una peregrinación en la que se encuentran varios peregrinos , un diálogo entre un sabio maestro y su discípulo ( El conde Lucanor), etc…
Las colecciones de cuentos, durante la Edad Media, se debieron sobre todo a las traducciones a lenguas romances de los cuentos orientales.Muchos cuentos orientales se dieron a conocer en Europa gracias a las traducciones de la Escuela de Traductores de Toledo, creada en el siglo XII por el arzobispo don Raimundo y dirigida en el sigloXIII por el rey Alfonso X, el Sabio.
Aquí os dejamos un esquema sobre la prosa que hemos encontrado y nos ha parecido interesante.¡ Espero que os guste!